杯中青花

杯中青花

文/图 梨子

   这这三款青花瓷茶器都出自景德镇的“诚德轩”，那是一处把青花与白瓷演绎的地方。

“诚德轩”的青花，料性掌握得到位，不晕不散；画面清晰可辨，一枝，一叶，一飞禽，一走兽，纤毫毕现，叶面 的经脉历历可数。

“诚德轩”擅画环杯全景图，那里的工艺师曾经将全本的《清明上河图》绘制在一只盖碗上，通过放大镜，我们甚至可以看见人物的表情和杨柳的叶脉，可叹其工艺之精妙。

荷塘清趣

     荷花与蝴蝶是唯美，但谁曾见过蝴蝶落在荷花上的那一幕？

     虽然没有见过，光凭想象就知道很美。

     只有画师才能让这想象的画面变得灵动：一粉一绿两只彩蝶飞舞于荷叶之上，一只收起双翅，触须下探，似乎要寻找莲枝稍作停留；另一只正展开双翅，奋力追赶前者。池中只见湖蓝色的荷叶安静地看着欢闹的彩蝶，聪明的画家藏起艳丽的荷花，选择让两只彩蝶成为这幅“荷塘清趣”的主角，让整个画面显得别致而精妙。

    选择一个初春三月的晴天，寻一处静谧山林，铺上一席米黄色的粗织麻布，摆上“荷塘清趣”，让柔和的阳光透过头顶的树叶星星点点投到白瓷杯中，举杯品香茗，倒是有另一番“山林清趣”之妙。

    白釉如清澈的荷塘，彩蝶翩翩，芙蓉花开，绿荷缀露，美景怡人。也许现实中会有这么一瞬间，单独的荷花或是蝴蝶都显得有些冷清，只有在一起才能美丽。时间万物都是相互的，只是又有谁知道它们是否应该出现在同一幅画中呢？

     “诚德轩”的画师知道。

青松

    以“松”为题，常见于画作、篆刻。因为“|松”象征坚忍不拔的意志，苍翠坚挺的生命，赋予了人们坚毅的性格和高洁的品质。

    这套青花瓷器上的青松有着缠绕的根枝、粗壮的主、茂密的松针，浸染了岁月的沧桑。主干直而向上，坚挺地迎着风雪，仔细端看，树干的表皮爬满皱褶和沟壑，还有断了枝的凝结的伤疤。枝干弯曲得如同老年人的手指，仍然坚持向两旁伸展着去触摸未知的食物。松针的笔墨很浓重，只有生长了很久的青松才有这样繁茂的枝干与针叶，画师用娴熟的手法一笔笔勾画，细看根根针叶清晰可辨。整个画面以松叶为重，白瓷为底，像皑皑白雪，更衬出那繁茂的绿、挺立的绿、不屈服的绿。

    很多人以“青松”为勉，作为自己工作生活中的动力源泉。这套画有“青松”的青花茶器可摆上鸡翅木多宝阁里欣赏品味，也可请上茶桌与香茗为伴，让画中青松在茶水的浸润中一直苍翠下去。

乐在其中

   一开始不大明白这套青花瓷为何称为“乐在其中”，而后才渐渐得知个中含义。

   画中有如此情镜：主人在自家小院用竹竿搭了小棚架，种上瓜果。然后精心照养。此刻便是到了收成之际，缠绵多情的藤蔓，巴掌大展开的叶子，沉甸甸垂着的果实，一切充满收获的喜悦之情。主人从栽种的艰辛到收成的欣喜，快乐也随着果实的一点点长大，随同瓜果一同收获，由此“乐在其中”。本想这便是画名之真意，不想杯子转到右侧，瓜棚间有只蝴蝶，它缘何而来，我想它应该是路过来这瓜棚避暑歇息，它的快乐便是找一片宽大的叶子美美睡上一觉。

摘自“茶道”2011年4月  NO。062期